Paradise Tossed schließt mit Jill Scotts Worten: „Where do we go from here?“ – eine Frage, die zugleich wie eine Aufforderung zum Kurswechsel wirkt. Doch was könnte auf Fortschrittsglaube und Wachstumsideologie folgen?
Unter den Stichworten return (Rückkehr), breakdown (Zusammenbruch) und convive (Zusammenleben) versammelt dieses Kapitel Positionen, die neue Wege erkunden. Return – Jen Liu (*1976, lebt in New York) verarbeitet nationalistische Fantasien der Reindustrialisierung Nordamerikas, indem Symbole der Macht und Kontrolle mit Texten konfrontiert werden, die eine Überwindung hegemonialer Strukturen anstreben. Breakdown – Monika Funke Stern (*1943, lebt in Berlin) wirft wiederum die Frage auf, inwiefern eine nicht patentierbare Erfindung zum Zusammenbruch besitzindividualistischer Ordnungen führen könnte – mit Folgen für den disziplinierten Arbeitsalltag ihrer Protagonistin. Convive – Eine Müllkippe – Sinnbild der Überproduktion unserer Wegwerfgesellschaft – steht im Zentrum von Tejal Shahs (*1979, lebt umherziehend) Video. Was passiert, wenn diese Nicht-Orte unseren Lebensraum vereinnahmen und können hier auch neue Beziehungen geknüpft werden?

Programm:
Jen Liu, Machinist’s Lament, 2014, 17:48 min.
Monika Funke Stern, Zum Glück gibt’s kein Patent, 1985, 14:17 min.
Tejal Shah, Between the Waves, Channel II - Landfill Dance, 2012, 5:02 min.

Kuratorin: Kat Lawinia Gorska

Jill Scott hat die einzelnen Kapitel ihrer Arbeit Paradise Tossed mit den Begriffen help, hope, growth und change versehen. Darin spiegeln sich Hoffnungen, Erwartungen und Visionen wider, die das 20. Jahrhundert geprägt haben. Was ist heute davon geblieben?
Die beschleunigte Lebensweise, bestimmt durch Konsum, flüchtige Kommunikation und Beziehungen führt zum Untergang der satirisch dargestellten Figur des „Denkers“ in Max Almys (*1948, lebt in Malibu und Savannah) gleichnamigem Video, das durch verschiedene Epochen männlicher Dominanz führt. Nastja Säde Rönkkö (*1985, lebt in Helsinki) fängt in poetischen Bildern die Fragilität der Natur ein, deren Zerstörung unaufhaltbar scheint. Dabei richtet sich die Botschaft der Künstlerin an die kommenden Generationen von Spezies, die überleben werden. Die eigene Familie ist wiederum der Ausgangspunkt der Arbeit von María Alcaide (*1992, lebt in Paris), die über das Aufwachsen in den patriarchalen Strukturen des ländlichen Raums Spaniens reflektiert und die Unterdrückung von Frauen mit den ausbeuterischen Verhältnissen der Fleischproduktion in Beziehung setzt.

Programm:
Max Almy, The Thinker, 1989, 7:39 min.
Nastja Säde Rönkkö, Milk & Decay, 2019, 9:32 min.
María Alcaide, Carne de mi carne: Entraña, 2021, 35:53 min.

Kuratorin: Darija Šimunović

Ausgehend von Dara Birnbaums (*1946, lebt in New York) Evocation, in der eine alltägliche Spiel-platzszene zum Auslöser transzendentaler Erfahrungen wird, untersucht das letzte Kapitel der Reihe das visionäre Potential von alternativen psychischen Realitäten und zwischenmenschlichen Beziehungen. In ihrer vom Faust-Mythos inspirierten Trilogie collagiert Birnbaum Introspektionen – sich verflüchtigende Erinnerungen ihrer Protagonist_innen – mit Stadtlandschaften im Zerfall. Von den Worten der Kulturtheoretikerin Lauren Berlant begleitet, testet Jiajia Zhang (*1981, lebt in Zürich) in ihrer Videoarbeit die halluzinogene Wirkung der schillernden Fassaden von Shopping-Distrikten. Im Sinne Berlants werden hier unterschiedliche Stadien der Transformation und Zugehörigkeit zur urbanen Umgebung erprobt. Dani und Sheilah ReStack (*1972 / *1975, leben in Ohio) etablieren in ihrer Lebens- und Kunstpraxis mit dem „wilden Häuslichen“ schließlich einen ganz konkreten Freiraum, in dem queeres Verlangen, Mutterschaft, Altern und hieraus resultierende Ängste und Hoffnungen in ihrer radikalen Körperlichkeit geteilt werden.

Programm:
Dara Birnbaum, Evocation, 1983, 10 min.
Dara Birnbaum, Damnation of Faust: Will-o’-the-Wisp (A Deceitful Goal), 1985, 5:38 min.
Dara Birnbaum, Damnation of Faust: Charming Landscape, 1987, 6:30 min.
Jiajia Zhang, Beautiful Mistakes (after LB), 2022, 8:57 min.
Dani & Sheilah ReStack, The Sky’s In There, 2022, 11:24 min.

Kuratorin: Nele Kaczmarek