Die Filmkamera begleitet die Künstlerin auf einer Forschungsreise durch den Westen der USA. Dort geht sie als Touristin getarnt ihrer These nach, dass die Figur des vor langer Zeit ausgestorbenen Dinosauriers sowohl ein sperriges Objekt (unwieldy object) als auch ein Produkt des imperialen Kapitalismus ist. In einer Region mit zahlreichen paläontologischen Sehenswürdigkeiten und Fundorten trifft sie auf Fossilienjäger*innen, Wissenschaftler*innen, Bergbildhauer*innen und Mythenerzähler*innen, auf Geschichten von Konkurrenz, Diebstahl, Unterdrückung und Ausbeutung der Ureinwohner*innen. Die Dinosaurierfigur wird erfolgreich als Produkt vermarktet, sei es in materieller Form, als Spielzeug etwa, oder virtuell in Hollywoodfilmen. Immer dient sie als Platzhalter für die verdrängte Geschichte der Enteignung im US-amerikanischen Westen. 

In ihrer neuesten Arbeit macht sich die in Leipzig aufgewachsene Künstlerin im Berliner Archiv der DDR-Opposition auf die Suche nach Materialien zur Reparatur einer kindlichen Gefühlswelt. Die zwischen 1986 und 1990 entstandenen Audio- und Videoaufnahmen zeigen Aktivist*innen im Umfeld der Ostberliner Umwelt-Bibliothek, Künstler*innen und Schriftsteller*innen, die das Ende der DDR erleben und aktiv mitgestalten. Tiefe Einblicke in die politische Stimmung während der chaotischen Umbruchszeit kurz vor der deutschen Vereinigung gibt die zweite Besetzung der Berliner Stasi-Zentrale mit Hungerstreik im September 1990 und die dabei von den Besetzer*innen durchgeführten Straßeninterviews zur Frage des Verbleibs der Stasi-Unterlagen. Die pulsierende Komposition aus poetischen und erschütternden Aufnahmen lässt eine zugleich melancholische und turbulente Stimmung entstehen. Doch am Ende finden Kunst und Politik gemeinsam einen Weg, die belastende Vergangenheit loszulassen. Der Soundtrack ist das Ergebnis einer Recherche zur Untergrund- und Avantgarde-Musik der späten DDR.

Wie ein Endlager ist das Endarchiv für Anna Zett ein paradoxer Ort, an dem Erinnerungen und Bedeutungen zugleich aufbewahrt und zum Verschwinden gebracht werden. Der Ausgangspunkt für den Film ist Archivmaterial von der künstlerischen Bemalung der Ostseite der Berliner Mauer im November 1989 und der darauffolgenden Übermalung durch die Grenzpolizei. Der historischen Kunstaktion begegnet die Künstlerin mit einer Schreibperformance auf der bröckeligen Oberfläche eines Kieshaufens. Die gesprühten Botschaften tragen die Symbolik des Schwindenden weiter, wenn Zett sich an die Natur richtet und mit „Liebe Umwelt“ beginnt. Mit Händen und Füßen verwischt sie Teile der Botschaften und verwandelt sie auf diese Weise in neue Aussagen. Achtsam bewegt sie sich Zeile für Zeile über die Steine hinweg und hinterlässt am Ende eine bereinigte Oberfläche. „Lerne die Sprache der Macht, aber lass sie im richtigen Moment wieder los“. In Endarchiv fragt Anna Zett nach der Endlichkeit von Bedeutung und zelebriert die Möglichkeit, den Prozess des Schreibens und Loslassens selbst gestalten zu können.